文 | 十点电影原创
国产动画。
没有任何一种影视载体的发展历程，能够像它一样，天然地带有一种奇特情绪：
热血的、燃情的。
挫折的、沉郁的。
励精图治的、触底反弹的。
这些情绪，在爱好者和创作者之间澎湃涌动；
使得国漫每出佳作，都会引起局外人或者难以理解的一阵沸腾。
今天要说的这部作品，足以配得上这份沸腾。
而十点君今天的使命，是要让你读懂这份沸腾。
今天要说的这部神作，出自一家堪称传奇的动画公司——
好传动画。
刚过一个月的时间，就又有一部神作新鲜出炉。
拨开弹幕露出的画风——
泼墨的美学意境，甚至超出了动画产品的追求上线——
随着恢弘斑斓画卷画卷展开的， 是极富传统文化八卦阴阳五行底蕴的的架空世界。
上古之时，神隐雾山栖息着很多凶残妖兽。
它们喜食人类，无恶不作，
就在弱小的人类无助绝望之际，出现了五行使者。
他们集天地灵气，化为金、木、水、火、土五行。
共同驱逐众妖兽于神隐雾山之巅。
五位使者分别隐藏于五山的入口之处，阻止其余小妖兽出入。
神盾中亦栖息着灵兽麒麟，而麒麟身上的麟角鲜血等物皆有灵性，可以治愈重病之人。
妖兽人类都想抢夺小麒麟，人性的丑恶显露无疑，世间再掀一场腥风血雨。
开篇即是大场面：
火行使者恶斗麒麟。
三分钟不到，几个来回打得你心服口服。
如果说开篇的牛刀小试是火拼超能力的异能对决，那第一集结尾这场长桥械斗，则完完全全对标老香港武侠片和经典动作电影，玩的就是拳拳到肉的武打套路。
即便 0.25 倍速放大观看，精准连贯的招式动作也完全经得住考验，能看到明明白白、轻轻楚楚的出招和拆招，武打动作的设计十分讲究。
情绪高潮处更是直接用上水墨黑白闪的处理，极富反差感和视觉冲击力。
第二集超能力对波拼大招火速安排上。
这次更是在第一集开头的基础上全方位升级，量大管够，各种大招技能加到满点，第二集打了整整十多分钟，占了整集近一半的篇幅。
而导演林魂为了达到最理想的效果更是采用一拍二的全原画技术（一秒钟需要使用 12 张原画，目前业界一般水准是一秒钟 8 张原画）。
这几段打戏运用了各种远近不同、闪转腾挪的复杂镜头构成，而单单这几段就需要耗费平时两三集的原画张数。
这在二维动画中绝对属于非常奢侈的做法，不仅成本高，更要全员爆肝。
但最让人惊讶的是，如此巨大的工作居然是一个不到十人小团队（六道无鱼工作室）做出来的。
前有何小疯（《刺客五六七》导演）身兼多职，后有本片导演林魂一个人当十个人使。（主题曲都是自己唱的）真 · 不会唱歌的导演不是好原画师。
为什么工作室的人手这么少？
" 因为招不到人 "，六道无鱼工作室这无奈的回答看似出人意料实则情理之中。
一方面可能也是因为工作室的地点太偏了（坐落深山老林之中，可以看到飞禽走兽和自然风光那种）。
另一方面，更主要还是因为国内适格的动画人才实在是太稀缺了。
而招不到人这个永恒的难题几乎困扰着每一家国内的动画公司。
人才培养不是一朝一夕就能完成的，特别是手绘二维原画师更是需要很多年的时间。
原画师在纸上绘图与其说是技术，其实更像是一门手艺，需要的是天赋和经验！
这就决定相关的人员的专业技术很难随着科技进步而得到显著提升，小明绝对不会因为用了哥哥的新一代钢笔而写字变得更漂亮。
即便现在的主流是数码作画，但无论是纸笔，亦或是数位板和电子画笔，最后终究还是需要原画师一笔一笔人肉画出来。
一腔热情远不够，必须有坚实的绘画基础。
精彩的画面和分镜，也是需要主创等专业人士绞尽脑汁才能想出来。
有资本的确可以请来有专业实力的高手原画师，但更需要原画师本身有热情、有追求、愿意挑战，愿意为作品付出努力，而不仅是单单为了拿钱而完成要求的任务。
恰恰是这份真心和态度，是没办法用钱解决的。
而这也是为什么一些号称中日合拍，大师制作，王牌公司打造的作品往往让人觉得也不过如此的原因。
中方制片钱砸的绝对不少，但人家就是单纯的完成份内工作而已，干完活拿钱就走人。
这是用多少钱都买不来的，经费固然重要，但更重要的是制作人员的生命和热爱在熊熊燃烧。
产量提高，但质量却明显退步，甚至可以用断崖式下跌来形容。
山寨抄袭更是此起彼伏大量涌现，那段时间扶持出来的各路妖魔鬼怪作画简直差到天崩地裂，弄出的东西根本不忍直视。
质量和产量无法兼顾的同时，大环境甚至逼得一些真正想做动画的人退出动画业界。
2013 年，政策收紧，又导致国内动画产量滑坡式下降，15 年的总产还不到 11 年产量的一半。
震荡之下，内耗极大，人才流失，再加上老一辈动画人的退休，几经洗刷之下中国动画出现了恐怖的断档，上个世纪的动画技术和传统几乎完全失去传承。
虽然近些年网络动画伴随着热钱开始兴起，但行业中已经看不见年龄在四五十以上之前老一辈动画人了。
一切几乎又都是从新开始，如今的大多数公司那时应该都算得上是白手起家，暗室求物，摸着石头过河， 一些公司连制作流程都是自己琢磨出来的。
而风格和技术，统统需要学习。
二维学日本、三维学美国，这一步是必经的过程，提高质量才是硬道理。
这几年，国漫界稍有响动便令人沸腾。
但实际上，中国动画的制作水平，只能算是刚刚站回到起跑线上。
据统计，日本的成手原画师数量至少是国内的十倍。
而这，就是我们无法忽视的差距。
《雾山五行》这种小团体爆肝，耗费近四年时间做出的个例没法代表业界普遍水准，商业操作上如果想复制这样的模式也存在着很大的难度。
残酷的现实就是如今中国动画行业的人才和技术，产业规模，产业整体发展的成熟度还远远不够。
这就是进步，就是希望，这就是前路的光。
对于这样优秀的动画，我们非常有必要给予客观正面的评价。
但也务必认清一个现实——国产崛起任重道远，绝不是一蹴而就，或零星出几个爆款就能达到的。
本作的主创和导演也对这点认识得非常清楚。
好传动画 ceo 尚游也在采访中说过这个问题，" 国漫崛起，绝不是一两部作品，一两个公司的崛起，而是需要百花齐放 "。
可以说没谁比这些在行业里苦苦挣扎、坚持的动画人更深刻的体会到这点。
这一切需要业界同僚的努力，更需要观众持之以恒、理性客观的支持。
对动画抱有憧憬女子高中生的故事
动画行业其实是个非常复杂的劳动密集型产业，之前业界也曾流行过一个说法—— " 做动画死路一条 "。
这戏谑无奈的调侃无不透露着现实的残酷和行业的艰辛。
能够在动画业界坚持下去的人，要么无欲无求，要么依然保持对动画最赤诚的热爱之心，要么还有一种可能，他是一个 " 傻子 "。
可就是有这么一群 " 傻 " 到可爱的人在一直坚守着初衷和热爱，努力为屏幕前的你我编织最绚丽的梦。
在本作每集的片尾，导演都会留下一句——
让作品走近观众的心里，留下印记，哪怕只有一位观众因为本片，燃起了走进业界的念头都是值得的。
本片从各个角度来说都是部良心之作，甚至刷新了观众对国产动画的认知，绝对经得住这样猛烈的安利。
短短三集，拉开了整个故事的序章，下一季也已经提上日程 ……
说到这儿。
也不知您对这份沸腾感知到了多少。
而多年来一直默默蹲守国漫每一跬步的十点君，似乎也只能向那些仍在耗尽心血的动画创作者们。
道一句：
辛苦了。
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