马上注册,结交更多同城好友,享用更多功能!
您需要 登录 才可以下载或查看,没有帐号?立即注册
x
今晚的《青你 2》,两组队伍同台 PK 的《十面埋伏 2》,把飘看儍了。 一方面,是因为她们的妆容太魔幻,让我以为误入了《西游记之大战盘丝洞》的海选现场。 另一方面,是因为她们的表演太过完美——姑娘们做着肢体幅度这么大的舞蹈动作,嘴里念着 rap,还能保持声线稳定、音量平衡。 要真有这个实力,别说出道了,导师席都不够她们坐的。可明眼人都看得出来,临时组建的队伍、参差不齐的基本功、难度颇大的表演任务,怎么可能贡献出如此高水准的演出? 一句话:全靠后期修音。 修音操作不新鲜。 但下手太猛,一个个听上去都像 AI,连喘息声都跟着消失,这就着实过分了。 其实《青你》的修音重,从初选就已经开始。SNH48,几位女生一开口,就自带电音功能。 到了公演,就更加明目张胆地 " 造假 " 了。舞蹈组,集体假唱。 选手表演时,音响里放出她们提前录好的歌。 她们在台上一边跳舞,一边对口型。 嘴上唱着 sing with me,可表演者连麦克风都不带。 好吧,有人说这是在考核舞蹈,演唱实力不重要,所以可以假唱。那 …… 何必让选手专门录歌? 直接拿着原曲跳舞,它不香吗。 更何况,改的歌词还乱七八糟、不伦不类。 如果说,舞蹈组的假唱,还勉强能抠出一点理由。那 vocal 组,在这个以演唱实力决定测评排名的考核中,竟然也被集体修音,就很让人无 f**k 说了。 这难道不是在公然作弊吗? 经过后期二次处理的她们,跑调、破音的瑕疵统统消失。 人人变得完美的同时,也让很多选手不再有记忆点。除非音色能够像张钰、王欣宇这样极具个人属性,不然真的毫无辨识度。 修音行为,并非《青你 2》首创。这几年的选秀节目,一贯如此。 对唱功不咋地的选手来说,无疑是救命稻草。 《青你 2》原本实力垫底的蔡卓宜,经过修音之后,成功地骗过了观众。 但饭拍的无修音视频公布后,她排名第一的成绩,瞬间引发了质疑。而唱功优秀的选手,也因为统一修音,被人为缩窄了原本甩他人一截的差距。《创造 101》的许靖韵。 比赛期间,她是导师和队友公认的 vocal 型选手,能写会唱。 但有别于陈芳语、李紫婷这种高音说飙就飙、唱功可以被一秒 get 到的风格。许靖韵的实力,更体现在她对乐感的掌控和情感的投入。 可团体表演,每个人也就五六句歌词。 在歌曲难度不大、所有人都被后期修得无瑕疵的前提下,许靖韵这种赢在细节的优势,施展空间着实有限。 直到总决赛直播,队友接二连三失误,她一曲《K 歌之王》,音准在线、气息稳定,在同行衬托下,成功为自己正名。 可惜在最后一场比赛才彻底脱颖而出,不管对她,还是对观众,都太晚了。另外,修音也不是放之四海而皆准的定理。 有些唱功出色的歌手,修音反倒适得其反。 就像明星和素人一起开美颜,素人的颜值上去了,而本来底子更好的明星却显得怪异。 去年《青你》,合唱《你是爱我的》。夏瀚宇的声音一出来,你看众人的反应,开口跪无疑。 大家赞叹连连:小夏一开口就是不一样,很有磁性、穿透的感觉。但电视机前的我:蛤?有这么厉害吗?为什么我完全听不出来?倒不是队友们夸大其词,也不是我的耳机质量不行。 而是节目组的修音,在提升其他选手水平的同时,也生硬地磨掉了夏瀚宇和他们之间的 " 壁 "。 使得我们和现场听到的演唱不同,反应自然不对等。 不信你听听,不再有一鸣惊人的惊艳,只剩下泯然众人的平凡。 夏瀚宇出现在第 1 分 27 秒 这种操作不仅使得比赛公平性降低。 通过修音误导观众,终究会在暴露实力的场合现原形。 而给粉丝造成强烈的心理落差,也是容易让爱翻车。 就像去年《明日之子 3》,前 10 期都是录播,在修音师的救治下,每个人都是直接出道的水平。 边跳边唱,音准气息统统在线,比原唱蔡依林还稳。 可到了最后两次决赛,直播公演。 曾经人均出道的实力,被赤裸裸地还原真相之后,让那些为爱发电一整个夏天的粉丝们纷纷心碎。 归根结底,选秀好歹是一档竞赛节目。观众作为决定选手最终去留的 " 青春制作人 ",难道没有权利了解她们的真实水平吗? 不然,就只能靠颜值和人设来决定应该 pick 谁? 可,颜值可以利用化妆改善。 人设可以通过表演伪装。 只有唱跳实力,可以在镜头面前一探到底。 谁当之无愧,谁名不副实,这是选手无法造假的。 它本应是硬通货,可是在这里却成了 " 有则好,没有也不要紧 " 的鸡肋。 被误导的观众,最后选出一批德不配位的偶像出道,确定不是在搅乱市场? 录播修音、直播假唱。不止是选秀节目的专属。 放眼当下娱乐圈,它太普遍了。 最常见的——跨年晚会。 各大卫视乌乌泱泱请来一堆明星。 绝大多数都是提前录好歌曲,然后上台对口型。 不知道他们收的佣金,到底是唱歌的费用,还是演戏的费用。表面上看,大型晚会假唱,是想给观众呈现更好的表演,保证节目质量。 但,怎么看这都像推责甩锅的借口。 如果想达到优秀的视听效果,为什么不提前拼命练习? 练到音准无误、气息稳定、上台不怯场,不照样能保证演出质量,顺道还可以走一波 " 努力 "" 真唱 " 的人设吗? 敷衍地假唱,根本不是对观众负责,而是在欺骗观众。 就像郑云龙在《吐槽大会》上说的那样—— 说得不客气一点:明星太怕出丑了。 走惯了 360 度无死角的人设,就不敢再有污点。 可是,污点的处理办法,应该是努力擦掉它,而不是遮住它。 唱功捉急的偶像,不可能因为表演了一段看起来还不错的假唱,就能扭转观众心里对 TA 真实水平的评价。 同样,唱功出色的歌手——比如王菲、萧敬腾。 他们都曾在春晚的舞台,发生过车祸现场。 王菲的《因为爱情》声音颤抖,屡屡跑调。 萧敬腾因为发烧,副歌全程破音。但观众不会因为这些偶发的表演失误,而全面否定他们的水准。真唱应该是悬着的达摩克利斯之剑。 它需要让偶像们时刻警醒,担心自己因为唱功捉急而被行业淘汰、被同行嘲笑、被粉丝抛弃,以此逼迫自己提升业务能力。 这样的意识,我们不是没有过。 2002 年,崔健曾发起过 " 真唱运动 "。 2010 年,文化部也出台反假唱规定。这些活动的出发点都很好,可惜后续的实施环节没能跟上。闹腾了一阵子,最终收效甚微。 潮水的方向,几乎没有改变。 在一片假唱的环境下,江苏台的跨年晚会直接打出 " 全场真唱 " 的宣传点,显得独树一帜。 可是当 " 真唱 " 这种最起码的职业道德,都还要被专门拿来强调,成为自夸的噱头。不知道是该可喜还是可叹。 更可怕的是,渐渐对假唱习以为常的观众,对它的包容度一再提高。 以往我们看到假唱,会愤怒、会质疑。 而现在看到假唱,笑话两声就完事了。 对明星来说,只要负责美美地表演完,舆论自有粉丝守护。 钱太好挣了,那还有什么必要去精进业务?所以这么多年,偶像选了一茬又一茬,我们也没能培养出来东方神起这样的,在雨中表演四个小时,还依然维持高质量水平的偶像。 当初真情实感粉过的,一个个都幻灭在了真唱的舞台上。不管是曾在韩国受过专业训练的初代顶流吴亦凡—— 和周华健合唱《刀剑如梦》,被前辈全方位、多角度疯狂辗轧。 还是由《偶像练习生》制造培养的国产男团 NPC ——在成军一年半后的告别演唱会上,频频车祸。 如果,这就是我们最红的男团、最顶尖偶像的天花板。粉丝和市场,扪心自问一下,愿意接受吗? 过度修音的背后,是选秀节目尴尬又冷漠的现实:颜值靠滤镜、唱歌靠修音、跳舞靠慢放、人设靠剪辑。 通篇一个字:假。 可曾经的选秀,完全不是这样的。 《明日之子》第一季,决赛阶段场场直播。 唱功稳的,如鱼得水;唱功差的,如临大敌。 在这种严格、刺激的环境下,它非但没有让偶像的滤镜碎成一地,反倒在选秀时代的末期,难得地迸发出了一缕光芒。 该红的人,该火的歌,一首都没耽误。 就更别提早年的《超女》。从海选到决赛,不管直播还是录播,都透着一股素面朝天的真实感。 不打光,不修音,不少女生甚至还素颜出镜。 但一开口,就是让人惊艳。 大家也没那么多讲究,介绍完自己,就开始唱歌。那才是真正的 " 咔咔真唱、一顿暴跳 "。 因为足够朴实,也留下了不少笑点—— 唱《双截棍》之前,先表演一段武术。 为了不跑调,特意打开手机播放伴奏铃声。唱《my heart will go on》,赶紧滴两滴眼药水,让自己进入伤感的情绪。多年过去,它看起来依然搞笑,但并不让人觉得有 " 审丑 "" 猎奇 " 的恶趣味。因为姑娘们的行为,无关炒作,也不为出名。 她们不过是在笨拙而真诚地,为自己的歌手梦想奋力一跃。 背后的动机,无非一个 " 真 " 字。 但,《超女》" 真 " 的,又何止唱功。 它更包含了选手从长相到性格、从情商到品位的所有切面。 女孩们原本是什么样,镜头就呈现出什么样。 而那些最终拔尖、突出的超级女声,不仅仅是因为满足了大众审美,她们更是在引领大众审美—— 在李宇春出现之前,没人能想到中性风女歌手会这么受欢迎。 在周笔畅出现之前,大陆找不出几个唱 R&B 歌曲的女歌手。 在张靓颖出现之前,大众对英文歌的了解,几乎只限于好莱坞大片的主题曲。 她们的出现和成功,展示了一条清晰、通顺的互动逻辑:选手只管做自己,歌迷凭借喜好投票。 就这样,在双方合力下,大家一起顺理成章地开创、改写、塑造了时代的审美方向。 她们从当年不被主流歌坛接受。 到现在,已经成为歌坛毫无争议的中流砥柱。 而在整个过程中,她们的歌曲和个人风格,始终紧紧联结、融为一体。这些风格,毫不刻意。 这些人设,也没有包装。 只有这种真正 " 做自己 " 的人格,才能在歌坛的滚滚浪潮中,始终占有一席之地。 可现在的偶像选秀,没有 " 自我 ",没有引领,只剩 " 迎合 "。 观众喜欢肤白貌美,那就统一滤镜、妆发。 观众不允许表演有瑕疵,那就修音修到六亲不认。 观众偏爱什么性格的女孩,那就制造出他们想要的女孩。 成千上万的打榜、投票,看似撑起了选秀红海的繁荣,却也品得出 " 尽皆过火,尽是癫狂 " 的假象。 当年李宇春夺冠后,登上《时代周刊》,被称作 " 亚洲英雄 "。 都说 " 时势造英雄 ",但现在的时代,我们不敢再指望还能造出什么英雄。因为他们的定义,已被人工操纵。 以前是,想唱就唱,要唱得响亮。 你不鼓掌,我也能勇敢地自我欣赏。 现在,你越喜欢,我才越可爱。 偶像,不再是以自我魅力和独特想法,带给我们惊艳和启蒙的 " 星 "。 而只是资本和粉丝的玩物。 免责声明:如果本文章内容侵犯了您的权益,请联系我们,我们会及时处理,谢谢合作!
|