2021年,《妻子的浪漫旅行5》中,有一个小环节,是几个嘉宾互贴标签。
当镜头对准蒋勤勤的时候,她羞涩地说“我不想凡尔赛”,那张粉嫩的标签纸上,只写着两个字:美人。
给她“贴标签”的,是跟她年龄相仿的秦海璐。
秦海璐表示,谁敢说蒋勤勤不美?
出乎所有人意料的是,虽然蒋勤勤在镜头前用微笑掩饰,但对“美人”这个评价,她并不满意。
几乎所有的女明星,都喜欢别人夸自己“年轻漂亮”、“妆容精致”、“大美人”……为什么对蒋勤勤,不太受用?
后来的采访中,蒋勤勤说明了缘由。
她觉得,这么多年过去了,大家对自己的印象,还停留在“很美”、“很漂亮”、“丝毫没有变老”,她会觉得自己很失败。
一旁的秦海璐听到这些话,脸上露出了难以掩饰的尴尬。
其实,并不是蒋勤勤吹毛求疵,没事找事。
就这件事来说,她和秦海璐,都没有错。
秦海璐之所以用“美人”形容她,是因为蒋勤勤最开始,就是以“美人”身份出名的。
她是当时的“古装第一美女”,所有剧中的美人角色,导演们第一个想到的都是她。
这对在演艺圈深耕几十年的秦海璐来说,已经算是一种固定印象,挥之不去。
所以秦海璐,并没有恭维的意思。
但蒋勤勤,又跟其他的漂亮女星,有那么点不一样。
当一个人拥有什么的时候,她最想要的,则恰恰不是她所拥有的。
美貌对于蒋勤勤来说,已经司空见惯。
她从小受到过太多的鼓励和吹捧,反而希望在业务能力和演技上证明自己。
所以,当她46岁,年近五旬的时候,听到别人对自己的评价还是“美人”,她自会心中不甘。
“难道我演技不好吗?”
“难道我不能是实力派吗?”
这大概是当时,蒋勤勤内心奔腾而过的马群中,占比最多的。
当年,另一位女演员海清,在First青年电影展上的一句呼吁,几乎为所有大龄女星,奠定了戏路。
除了都市剧中的妈妈婆婆,女演员的“毁容式”转型,成了她们迎来事业第二春的必由之路。
海清是这么说,也是这么做的。
一部《隐入尘烟》,不仅杀入了柏林金熊,还让“海清”这个名字,成为了一种只属于大龄女演员的独有现象。
而在另一部电影《我不是高山》中,海清的表演更是深入人心,让不少观众发自内心地喜欢。
除了“女明星”外,海清现如今的标签,已经是“老戏骨”、“实力派”。
蒋勤勤希望的,或许也是如此。
殊途同归,长得好,经验丰富,目光又长远的蒋勤勤,实际上早就做出了这种改变。
2014年,38岁的她,应老公邀请,出演《一个勺子》中的村妇金枝子。
电影虽然没有像《隐入尘烟》那样掀起舆论高潮,但蒋勤勤从古装美人到农村妇女,经历了翻天覆地的变化。
皮哥对《一个勺子》的拍摄纪录片印象尤为深刻。
在西北凛冽的大风中,蒋勤勤穿着当地村民特有的衣服。
包着头巾,身体一冷就双手抱在胸前,俨然已经成为了一个流落到西北底层村妇,而不是刻意去表演。
如果说,海清是靠着《隐入尘烟》,将大龄女星的毁容式表演带进了观众的视野。
那毫无疑问,蒋勤勤是这种的表演的发端,是源头,也是真正对表演的坚持和热爱。
但这些就够了吗?
对蒋勤勤来说,可能还不够。
至少在她对自己“美人”夸赞后的反应来看,她还有在演艺圈攻城略地的野心。
而这种野心,最近上映的《草木人间》里,变成了真正的现实。
跟综艺一样,蒋勤勤这次靠表演出圈,有一部分功劳,来自于老公陈建斌。
这两天,有一张剧照截图,在网上广为流传。
截图中,陈建斌佝偻着身子,紧握着双手,表现得异常惊恐害怕弱小无助。
这样的剧情,肯定是看到了什么了不得的东西。
但实际上,这是陈建斌在片场的真实反应。
换句话说,陈建斌真怕了,怕的是谁?正是自己的老婆蒋勤勤。
他说,自己从未见过这样的蒋老师。
甚至怀疑,这还是自己的老婆吗?
没看电影之前,皮哥还觉得,陈建斌应该是为了宣传电影,有夸大成分。
看完片中蒋勤勤的表演后,皮哥也被蒋勤勤的演技折服和震撼到。
之前从未想过,一个向来以“水灵”著称的女明星身上,可以爆发出如此强烈的磁场和能量。
这也是她能斩获亚洲电影大奖影后的根本原因。
那《草木人间》里的蒋勤勤,表演到底有多好,又好在什么地方?
皮哥不妨跟大家一起讨论一下。
《草木人间》是一部介于文艺和商业之间的作品,里面既有极致唯美的自然镜头,又有十分激烈的矛盾冲突。
在“反传销”这个核心议题的底色下,《草木人间》想要表达的,其实是子女对父母的陪伴的缺失。
在顾晓刚的镜头下,文艺的唯美和商业元素巧妙结合了起来,以至于《草木人间》给人一种奇怪的观感。
它无法划分到纯粹的文艺片中去,尤其那些喊着口号的场景,完全可以称为《孤注一掷》第二。
同时,它的审美和镜头语言,潜台词的表达和各种意象的交叠,却又充满了丰富的解读空间,舒缓的节奏,像极了一幅山水画。
本应矛盾的两种风格,在《草木人间》中完成了对立统一,
这里面起到关键作用的,就是蒋勤勤。
蒋勤勤饰演一位普通的重庆采茶女工,名叫吴苔花。
苔花命苦,早年间老公跑了,不知所踪,丢下母子,她辛苦抚养儿子目莲(吴磊 饰)长大。
为了让儿子能在杭州立足,娶妻生子,苔花在杭州郊外的茶山做工,晚上住在贫民窟大通铺出租屋,日子艰苦清贫。
一心想给儿子更好生活的苔花,因为偶然的契机,误入传销组织。
在金钱和各种诈骗手法的诱惑下,苔花深陷其中,不仅卖掉了老家的房子购买传销组织的三无产品,还沉浸在“上总”的幻梦中,幻想着拿1080万给儿子在杭州买房。
儿子没有办法,深入传销组织开展“救母”行动。
最终,随着传销编织的春秋大梦彻底破碎,苔花的精神状态也陷入恍惚。
蒋勤勤之所以演得好,是因为《草木人间》的苔花,是一个反差性极强,又十分复杂的角色。
前期她是个老实巴交的农村妇女,对别人都不敢大声说话,在一众姐妹里,也不算开朗的那个。
可后期的她,身体却充满了能量,常常歇斯底里,甚至因为被骗陷入癫狂。
陈建斌怕她,是实打实的,你在你也怕。
片中,蒋勤勤的演技高光,有三个场景。
这三个场景层层递进,就像一个正弦函数,让我们充分了解了,苔花的整个心路历程,也接受了电影这种似是而非的风格。
第一段,是她在茶山上,跟儿子的对话。皮哥的理解,这段沉静内敛的表演,是在为后期的高光,做铺垫和准备。
苔花的老公跑了十年,杳无音讯,苔花和当地炒茶的老钱关系日渐亲密。
但对一个女人来说,想要二婚,就要征得儿子的同意。
这一幕,蒋勤勤的装扮与普通的采茶工无异,甚至连头发包巾上的污渍,都清晰可见。
她的表情,没有任何与身份不符的地方,尤其常年因为风吹日晒,黝黑的皮肤和凌乱且发黄的头发,暗示着苔花的营养不良。
抱着一点点希望,苔花小心翼翼问儿子“钱叔叔怎么样”的时候,那种如履薄冰的感觉,跟老年父母想要做什么,需要征求儿女同意时候的状态,完全相同。
当看到儿子不置可否回答的一瞬间,脸上和眼神里闪过的那一丝的失望,触动人心。
那一刻,作为儿女,对父母的亏欠之情,会瞬间涌上心头。
而父母辈的观众,则能实实在在体会到,人生经历的辛酸,不甘以及不被理解的委屈。
这一切,全都被蒋勤勤云淡风轻的几个表情,完美勾勒了出来。
第二段,是她在被儿子报警,送进警局出来后的疯批和癫狂。没有夸张的成分,蒋勤勤的这段表演,让皮哥第一个想到的,是杰昆·菲尼克斯的小丑。
两人的演出,有异曲同工之妙,表演的技巧,也有相似的地方。
但与小丑不同的是,蒋勤勤这段爆发戏的驱动,并非社会的不公,也并非自己遭受的苦难。
甚至她清楚地知道,自己正在经历诈骗。
之所以陷入癫狂,是因为苔花一直深爱的儿子,她生命中的依靠。
在面对自己“事业”的时候,没有丝毫犹豫,就站在了自己的对立面。
这场戏,无论在细节、表演还是在爆发力上,都趋于完美。
苔花从公安局出来的时候,因为浓妆艳抹和下雨的缘故,双眼被掉落的眼影染得黝黑,嘴唇上的口红已经抹出了红晕,看起来完全就是一个落魄小丑的样子。
这个形象,其实是对此刻苔花的暗喻。
照顾不了儿子,被同行传偷情绯闻,又被传销欺骗的她,此刻正像是一个“小丑”。
儿子目莲,没有考虑到母亲的感受,用简单粗暴的方式劝她离开传销,甚至不惜报警,这种行径,更将苔花的精神推向了崩溃边缘。
而自以为爱自己的老钱,从头到尾也没向着她说一句话,所以她才会爆粗口:你***的怂包!
这一切,让本来正常的苔花,陷入了彻底的癫狂。
她幻梦中“上总”的野心,此刻变成了扭曲的心魔,就像走火入魔一般。
这么多年独自一人的辛劳,不辞劳苦工作的委屈,不被人理解的怨恨,都成了她发疯的导火索。
所以,她先将儿子按在地上一顿暴揍。
然后登上旁边的水泥墩,在耀眼的背景灯光和雨水的衬托下,上演了一场极致癫狂的自我陈述和表演。
“我活了半辈子,我终于活出了自己的样子!”
“我拿钱买高兴,要不要得!”
“我拿钱活我自己,行不行!”
三句台词,句句戳中命门。
之后的狂笑,与其说是一种沉浸在幻梦中的自嗨,不如说是清楚了解现实,却不愿相信现实的苦痛。
苔花并不笨,这时候,她已经意识到自己被骗,但当所有人都告诉她你被骗了的时候,她却偏偏不愿从中醒来。
传销编织的梦中,什么都有,就像《火影》里的“无限月读”。
浸淫其中太久,她已经没有了之前采茶女的坚韧,反而陷入了大女主的憧憬中。
所以,她希望用尽自己浑身的力气,做着传销组织教给她的那些动作,试图向儿子和老钱证明,这是真的,这不是梦。
于是她浑身抽搐,指尖都用着力,蒋勤勤也将此刻梦碎的苔花,演进了灵魂。
观众也评价:这不活脱脱女版的希斯莱杰么。
这段演技的高光,也是最近在网络上传播最多的。
第三段,是苔花在参加传销会议前夕,碰到茶虫的一段独舞。茶虫这个意象,在片中十分重要。
当苔花还是采茶女的时候,曾看到茶虫趴在肩头,这时候她没有一丝嫌弃,反而是一种兴奋。
因为茶虫肥硕,自然意味着茶叶长得好。
但当她进入奢华的酒店,在精致的西装上再次发现茶虫的时候,却有种说不出的矛盾。
一方面,茶虫是自己的过往,已经和采茶女切割的苔花,完全看不上茶虫这般生物。
另一方面,茶虫是无法变成蝴蝶的,而苔花加入的传销组织,又叫“蝴蝶国际”。
显然,曾经是茶虫的苔花,再怎么努力,也变不成“蝴蝶国际”的蝴蝶,这其实是对她命运的暗喻。
发现茶虫的苔花,魔性地将这个小小的虫子放在自己的指尖,然后开始扭动腰身,跳起了一段充满邪魅感的舞蹈。
跳舞的瞬间,窗前一个人影掉落。
苔花梦醒,看着楼下血滋呼啦的影子,她被拉进现实,意识到有事发生。
这段表演没有台词,是中间高潮段落的“缩减版”,但这段“命运之舞”,却有结尾点题的重要含义。
蒋勤勤在这里收放自如,跟一条小小的虫子,完成了史无前例的对戏。
结尾那落寞的身影,后劲儿又很大,余音绕梁,让人印象深刻。
纵观整部《草木人间》,虽然吴磊是点题的精神意象,但演技,无疑是蒋勤勤撑起来的。
皮哥甚至觉得,发疯那场戏,吴磊有点接不住蒋勤勤的戏。
因为蒋勤勤,演出了丰富的层次感,而在吴磊身上,只看到了歇斯底里的吼叫和爆发。
不过,作为儿子的设定,吴磊当时的表现,也只能那样,但正因为如此,蒋勤勤的表演,才被衬托得更加精湛。
她的这番努力,也得到了央视的认可。
她因为太美,大二就演西施。
她被琼瑶一眼相中,赐名“水灵”。
杨杰拍《西游记续集》,找她演孔雀公主。
大陆拍《神雕》,小龙女选她的呼声高。
急流勇退之前,她接连斩获金鹰、飞天和华表奖。
现如今复出,却靠一个疯批美人,赢回观众芳心。
“美”,只是蒋勤勤的一个标签,但绝不是最重要的那个。
因为太美,不少人忽视了她演技,但当颜值的光环渐渐褪去,实力成为大龄女星硬通货的时候,
二次横空出世的蒋勤勤,又给所有女星上了一课。
海清如此,蒋勤勤亦是如此,她已走上女演员的另一条大路。
没有人能青春永驻,但演技的芬芳却历久弥香。